Fotos: El Martutino (cc)

Ayer mientras manejaba me enteraba de lo ocurrido en Valparaíso. Mi primer pensamiento ante las muertes de los estudiantes fue creer que los autores del crimen eran carabineros. Sin embargo, al sintonizar Cooperativa, en medio de la noticia en desarrollo, me entero de que el victimario sería un joven residente del edificio en donde los dos jóvenes asesinados pretendían pegar un lienzo con consignas referentes a la educación.

Hasta ese momento, el programa GPS —conducido por Soledad Onetto, Marco Silva y Paula Bravo— daba a conocer los pocos antecedentes que se tenían de la situación. Sin embargo, algo llamó mi atención: Silva comenzó a leer en vivo las publicaciones del perfil de Facebook del presunto autor de los disparos. Mientras leía, los locutores del programa radial aludían a la conectividad del mundo actual y la rapidez de las comunicaciones producto de las redes sociales.

De acuerdo. Todos sabemos que es así. Mas, ellos como comunicadores de un medio masivo y con alta credibilidad como la radio deben ser responsables por ese dato que se está entregando durante una cobertura en vivo y con tan poco tiempo para evaluar las decisiones editoriales al momento de ordenar el caos de la realidad.

Independiente de que yo, en mi fuero interno y como ciudadana que cree en una sociedad que debe rechazar la violencia, repudie los hechos, una de las labores de los periodistas y/o comunicadores sociales es disminuir la confusión y alivianar las pasiones de la audiencia y de la opinión pública, sobretodo en una situación como el crimen a sangre fría en contra de estos jóvenes.

Apenas oí el nombre del ahora imputado, y algunas de sus actividades publicadas en la red social, tuitié lo siguiente (por supuesto que sin ninguna esperanza de cambiar el mundo, pero con esa falsa tranquilidad que da la tuitósfera de creer que se ha dicho algo importante):

@SoledadOnetto ojo: es irresponsable dar a conocer perfil de Facebook del victimario. Puede generar reacciones violentas @Cooperativa

— Gianitsa (@Gianitsa) Mayo 14, 2015

Porque es verdad. Como medios de comunicación, existe una responsabilidad de reprimir la violencia, independiente de si la noticia es de la más brutal de las masacres. Y al publicar los datos de esta persona, sin una previa confirmación de que estos son fidedignos (perfiles falsos en las redes sociales hay por montones), se está animando —consciente o inconscientemente— a que un grupo de la población fune a este joven e incluso «tome la justicia por sus propias manos». Y al final el agresor —que hasta ese momento no estaba identificado totalmente por las autoridades— termina siendo la víctima; y los justicieros, probablemente con una orden de detención por agresiones.

Y de presunción de inocencia ni hablar. ¿Qué hubiera pasado si el perfil de Facebook que se estaba dando a conocer por Cooperativa, replicando lo que aparecía en Twitter, hubiera sido de una persona que no tenía nada qué ver con el hecho? ¿Quién le pide perdón a esa persona si es que sufre alguna represalia por ese error en la información? Nada ni nadie. Acá pasó colado, como se dice, porque era casi seguro —al menos desde los testimonios de quienes lo vieron disparar— de que se trataba del culpable.

El locutor radial dilapidó la posible duda que podíamos tener del asesino. Anticipó la labor de la justicia de declararlo culpable. Porque desde el minuto en el que todos nos enteramos de su Facebook, ya tenemos un culpable y el proceso posterior será pura formalidad.

No quiero parece naif, pero desde la vereda del periodismo quiero dignificar la profesión, revalorizar la importancia que tienen los medios como amplificadores de los valores de la comunidad, y sobreponer al análisis la responsabilidad de estos hechos de violencia como el ocurrido ayer.

El asesinato de Diego Guzmán y Exequiel Borbarán en Valparaíso es un hecho grave y doloroso. Pero también es nocivo caer en el juego de trollear a un otro —sea el hombre más malo o el más bueno del mundo— desde la tribuna de un medio de comunicación social que, como dice su nombre, está al servicio de todos. Y ese servicio no puede ser nunca exaltar la violencia.

Foto: Alicia del Bosque

1. Es esencial el autocuidado, es decir, que el profesional de los medios de comunicación no se exponga a situaciones de peligro (como pueden ser posibles derrumbes, incendios, tumultos callejeros, actos delictivos).
2. Respetar el espacio físico para que los equipos de emergencias puedan realizar sus tareas.
3. Facilitar informaciones veraces y contrastadas.
4. Evitar la propagación de rumores facilitando informaciones reales y oficiales, como por ejemplo, en el caso de ayudas gubernamentales, aclarar en qué condiciones y a quién se le van a entregar, evitando así generar falsas expectativas.
5. Evitar mostrar escenas de gran violencia, de contenido muy sangriento, o de muertes traumáticas, evitando con ello un nuevo sufrimiento en la población que recepciona esa información (evitar la revictimización).
6. Mostrar ejemplos de personas que están pudiendo solucionar sus problemas cotidianos tras el terremoto (electricidad, agua, alimentación, cuidados básicos).
7. Respetar la intimidad y el dolor de las víctimas.
8. Realizar una labor psico-socio-educativa informando acerca de las acciones que se están realizando tanto a nivel preventivo (de otras consecuencias que puede traer consigo la catástrofe) como del proceso de reconstrucción.
9. Informar a la población de los lugares donde pueden acudir a recibir, en caso de ser necesaria, asistencia psicológica.
10. No patologizar a la población. Esto es, evitar etiquetaciones diagnósticas como psicosis colectiva, estrés post-traumático, etc.

Fuente: Colegio de Psicólogos de Chile

Foto: Leonardo Maldonado

“¿Cómo se siente?”, pregunta un reportero a un iquiqueño en plena evacuación por la alerta de tsunami en la ciudad. “Tranquilo”, dice él, una respuesta creíble si consideramos que esa ciudad está preparada hace años para un proceso de evacuación ante la amenaza de un tsunami. Sin embargo, el reportero insiste, como si lo que quisiera realmente fuera que el entrevistado confesara que no está tan tranquilo, que la verdad es que siente pánico de la fuerza del tren de olas sobre él, y sobre todo, está aterrado ante la posibilidad de un terremoto de mayor intensidad, “el gran terremoto que todavía no ocurre”.

Un diálogo como el anterior exagera el valor de la noticia, no explota la calma del ciudadano, sino que espera y desea —desde el reportero— encontrar sufrimiento y catástrofe, como buscando grietas y desamparo, porque eso es más atractivo, porque eso es lo que se supone que deben mostrar los medios en medio de una catástrofe como ésa. Porque eso es lo que “marca”.

Más de algún habitante de Iquique se quejó a través de las redes sociales de la falta de tino y empatía de los periodistas, criticando principalmente su evidente intención de escarbar en los escombros y contar las historias desde allí, desde la oscuridad. Los micrófonos, siempre invasivos y temibles, invadieron albergues, espacios de descanso y hasta el sueño de las personas. Las preguntas no llevaban a nada, desde los “cómo se siente” hasta “¿pudo dormir?”. Poca información, pura búsqueda de emoción.

Los medios a veces contribuyen a que se pierda algo más que una vida de trabajo y el techo que nos alberga: se convierten en responsables de la pérdida de nuestra dignidad.

La reciente tragedia ocurrida en los cerros de Valparaíso despertó las alarmas de los medios de comunicación y de inmediato empezó el despliegue informativo para cubrir un hecho lamentable y doloroso. “Olas de fuego”, “tsunami de fuego” y la tan manoseada frase “imagen dantesca” plagaban nuestras pantallas. Rostros de noticieros y decenas de reporteros llegaron hasta los cerros, buscaron desde dónde informar y también buscaron a las fuentes que les entregaran más datos, pero sobre todo, que los alimentaran de historias. Ninguna de ellas positiva —cómo sería posible—, todos relatos dolorosos y francamente desgarradores. Entonces volvieron los “cómo se siente al perder su casa” y las afirmaciones innecesarias (“hay olor a humo”, “quedó con lo puesto”, “es terrible, ¿cierto?”). Todo desde el desatino y el sentido común, que no siempre sirve para abordar las crisis.

Quizás uno de los puntos más débiles de estas transmisiones televisivas extensas y en vivo es el tratamiento que se da a las víctimas, aquellos que han vivido las horas más negras de su vida y que probablemente no tengan todavía, al momento de ser abordados por un reportero, la conciencia absoluta de que lo que ocurrió es cierto. Están en estado de shock y no saben aún qué sienten. Por eso la pregunta está de más, por eso la palmadita en la espalda es inapropiada y por eso un “es lamentable” es innecesario. El periodista, en esta situación, es parte y no lo es. Es parte de la tragedia porque es un testigo, pero no es quien padece el dolor, y tiene un objetivo mayor: acercarnos a esa realidad y darnos los datos necesarios para entenderla. Sobre todo, poner orden en medio del caos. Esa es una de las funciones de los medios de comunicación: la socialización, ordenar las piezas del puzle que está desparramado en el piso. Un necesario ejercicio racional.

Un terremoto y un incendio de proporciones generan daño a todo nivel. Hay personas involucradas que sufren, se pierde algo que no se puede recuperar de inmediato, y los medios a veces contribuyen a que se pierda algo más que una vida de trabajo y el techo que nos alberga: se convierten en responsables de la pérdida de nuestra dignidad. Por rating, por ignorancia, por mandato “del de arriba”, por sentido común o una mala intuición.

Podríamos ahondar mucho más en este punto, pero me parece que lo que guía toda la discusión es una única y fundamental premisa: no hacer más daño. Y tener conciencia del trauma, de su definición y de sus consecuencias, sería importante a nivel de un departamento de prensa. De esa manera podríamos caer menos en el lugar común, en la pregunta innecesaria y en la re victimización de esas fuentes que, sin querer, exponemos y obligamos a sufrir más, lo que ya es demasiado para ellos.

Alejandra Delgado, Amelia Carvallo, Montserrat Madariaga y Óscar Aspillaga. Foto: La Juguera Magazine.

La Juguera Magazine nace como un proyecto editorial de la región de Valparaíso que busca aproximar las prácticas artísticas y bienes culturales a las audiencias. Para eso, su objetivo fue crear una revista cultural “visualmente llamativa que medie entre contenidos culturales artísticos y las audiencias”, como cuenta su directora Alejandra Delgado.

El medio, financiado por el Fondart 2013 y por la publicidad que tiene entre sus páginas, pretende practicar el periodismo cultural con la misma curiosidad y alerta  con que se trata cualquier otro tema noticioso. La diferencia está, según Delgado, en que proponen un enfoque en el que se revaloricen los géneros periodísticos “de manera sugerente y contemporánea, que logre familiarizar a los lectores con determinados contenidos culturales”.

En cuanto a lo contenidos, les interesan las crónicas de buena pluma, las entrevistas especializadas y las páginas que funcionen como portafolio con fotografías, además de reportajes, críticas y columnas de opinión.

En La Juguera Magazine definen el diseño de la revista como neutro y versátil, “que permita llegar a una audiencia amplia y diversa”, donde los protagonistas sean los contenidos,  se rompa con los formatos esperados de una revista y se invite al lector a reflexionar.

El uso de redes sociales del medio, en primera instancia, fue para contar el proceso en el que se encontraban antes de su lanzamiento. Luego, como plataforma de difusión de sus contenidos, y como receptoras de comentarios, críticas y sugerencias de sus lectores.  En su perfil de Facebook se pueden ver fotos de  las reuniones de pauta, el reporteo y algunos adelantos de sus temas. Esto, según Alejandra, “fue generando una empatía bien especial” y fue así como al evento organizado para su  lanzamiento, el 19 de abril, llegaron 150 personas, cifra mucho mayor a la que esperaban.

Portada del primer número del medio.

Sin embargo, los creadores de La Juguera Magazine sostienen que sus esfuerzos se concentran en el papel; creen, por tanto, que el valor del ejemplar impreso reside en que, precisamente, puede convertirse en una “pieza documental, un registro palpable, coleccionable, archivable”, como propone su directora. Es decir, que puede pasar de mano en mano acercando la cultura a sus lectores.

El equipo de La Juguera Magazine está compuesto por cuatro periodistas y dos diseñadores ligados a temáticas culturales. Entre ellos hay quienes han escrito libros, como Montserrat Madariaga, autora de Bolaño Infra: 1975-1977, y otros que están insertos en medios de comunicación locales, como Oscar Aspiallaga, editor de El Martutino. Su directora, además, es conductora del programa «La Juguera» en la radio Valentín Letelier.

La travesía para obtener presupuesto —sumado a los aportes estatales del Fondart 2013— comenzó con su equipo saliendo a vender publicidad con un tarifario, donde se explica, por ejemplo, que por cada edición se imprimen 5 mil ejemplares y son 40 mil los potenciales lectores.

Al mismo tiempo, todo el equipo preparaba los contenidos. En ese momento, sin ningún ejemplar impreso, vendieron todos los espacios publicitarios y no descartan en un futuro que la revista tenga algún costo. De esta manera aseguran que la publicación, además de ser una pieza coleccionable,  se convierta en un producto de calidad «llamativo para los privados”.

Fue un medio impreso entre 2001 y 2008, y hace dos meses renació digitalmente para desarrollar un periodismo independiente «sin recetas médicas».  Ciudadinvisible.cl muestra desde el interior de las tomas estudiantiles en colegios emblemáticos de Valparaíso, hasta personajes de «El Club de la Comedia» en otras facetas. Es decir, de la contingencia al humor. Daniel Hidalgo, su director, profundiza en algunos conceptos.

Un retrato poco agraciado de la capital legislativa de Chile | Foto: Puroperiodismo

A comienzos de julio les contamos de Huelladigital.cl, un sitio dedicado al fotoperiodismo con sede en Valparaíso, capital legislativa y «cuna de la fotografía en Chile». El 19 de agosto pasado, en el Día Nacional de la Fotografía, lanzaron su primera publicación impresa: Valparaíso Antipostales.

Se trata de un resumen sin filtro de las imágenes capturadas durante los últimos cinco años. Para sus autores —liderados por César Pincheira, editor del libro—, la ciudad puerto es una urbe fotogénica, pero que se expresa en un sentido distinto a la captura de postales, propia de la fotografía turística, cargada de «artificio» y «nostalgia».

La colección de Valparaíso Antipostales es variada y prioriza los aspectos cotidianos, aunque también entrega momentos como la quema de un auto en una reciente marcha. Por las páginas del libro desfilan un sonriente hombre sin dientes, una cueca en la plaza, cabezas de chancho apiladas, comida callejera, un transformista entre los baños de hombres y mujeres.

Las jaurías nómades de Valparaíso emergen como protagonistas de las fotografías. O como actores secundarios, pero ineludibles.

Los detalles porteños —inocentes en apariencia— son imortalizados: un «roba aca» (sic) en la placa de la Bolsa de Valores, un derrame ocular de incierta procedencia, las pisadas caninas en el cemento aún fresco, el descarnado mensaje a la feligresía de un bar fértil en guarisnaque y chupilca: «Es lo que hay nomas po’ machucado / no pida guevadas raras».

Y no faltan los perros. Las jaurías nómades de Valparaíso emergen como protagonistas de las fotografías. O como actores secundarios, pero ineludibles. Ya sea mordiendo a un transeúnte o durmiendo junto a vagabundos, dentro de la mochila de un excéntrico personaje, mordiendo el brazo de un carabinero. Incluso muerto, como captura el lente de Nelson Arancibia en una de las imágenes más fuertes y políticamente incorrectas del libro.

Una foto paradigmática —y, quizás, acorde con los tiempos que corren— es la de una vista del edificio del Congreso Nacional desde calle Victoria. Una esquina, un roñoso afiche de la Teletón, vallas policiales y basura, mucha basura.

Es la mugre como signo de desprestigio. Y el inmueble faraónico —60 mil metros construidos— como expresión de la «ruina arquitectónica» de una ciudad que desde 1990 alberga el poder legislativo, que hace ocho años es Patrimonio de la Humanidad y que pareciera que desde siempre ha estado embriagada por un pasado esplendoroso que resucita, una y otra vez, gracias a los milagros de las postales políticamente correctas.

Los Jaivas en Machu Picchu | Foto: Eric Almonte/huelladigital.cl

Huelladigital.cl es un medio digital que publica historias contadas a través de fotografías. Se trata de un producto porteño, «cuna de la fotografía en nuestro país», como dicen en su sitio web. El proyecto tiene casi una década de vida, difunden sus contenidos a través de Twitter y Facebook y cuentan con los aportes de un grupo heterogéneo, no necesariamente periodistas, que cubre temas locales y globales: desde movilizaciones estudiantiles hasta el concierto de Los Jaivas en Machu Picchu, desde la presentación de Slayer en Viña del Mar hasta exhumaciones de cadáveres víctimas de la dictadura franquista en España.

Para conocer más antecedentes sobre huelladigital.cl conversamos con su fundador y actual director de contenidos, César Pincheira, periodista, fotógrafo y académico porteño, quien cuenta que desde el año 2004 el proyecto adquiere su forma actual: «Una comunidad de entusiastas de la imagen documental y el fotoperiodismo que ha encontrado en internet una plataforma idónea para sus propósitos. Hoy en el equipo de huelladigital.cl participa una decena de profesionales entre periodistas, publicistas, diseñadores, fotógrafos, ingenieros y hasta un médico, todos formados en Valparaíso y sus alrededores».

—¿Cómo se definen editorialmente?
huelladigital.cl es 100% independiente y autónomo. Pensamos Chile desde fuera de Santiago y el mundo desde su extremo sur. Entendemos nuestra actividad desde la potencia de la fotografía y el rol transformador y crítico que debe tener el periodismo y la imagen documental.

«Pienso que a Pinochet lo botó la fotografía y no el periodismo chileno (…) La foto del dictador con lentes oscuros y brazos cruzados le hizo más daño a su imagen que 100 declaraciones públicas en su contra».

—¿Alguna inspiración o referente para crear este espacio?
Ineludible la influencia del fotoperiodismo clásico y sus autores claves (Capa, Cartier-Bresson, Natchway, Salgado, etcétera) y revistas como Life y Novedades. En Chile todo lo que hizo la AFI en la época de Pinochet claramente nos ilumina en términos de compromiso con la imagen. En lo personal, pienso que a Pinochet lo botó la fotografía y no el periodismo chileno que en esa época se debatía entre la censura y el colaboracionismo. La foto del dictador con lentes oscuros y brazos cruzados le hizo más daño a su imagen que 100 declaraciones públicas en su contra. Lo que exhiben hoy los medios y agencias de prensa en nuestro país no nos entusiasma, aún cuando hay decenas de fotógrafos independientes chilenos admirables. Aunque tampoco compartimos los clichés del fotoperiodismo de los países ricos respecto del tercer mundo, igual nos dejamos caer todos los años en la exposición de la World Press Photo (por estos días en el Edificio Telefónica). Lamentablemente, hay mucho de endogamia estética y temática en la fotografía en Chile y el mundo. Tratamos de hacerle el quite a eso. Fotografiamos para la gente que nos lee y no para los otros fotógrafos o según la moda.

—¿Qué contenidos encontrará un visitante en este sitio?
En huelladigital.cl contamos historias que toman la forma de crónicas fotográficas sobre hechos o temas próximos, actuales y conflictivos. Hay más de 100 historias hoy en nuestro sitio web. Nuestra agenda es diversa pero en general nos interesa abordar temas de contingencia o propios, desde perspectivas no convencionales y más críticas comparadas con lo que habitualmente exhibe la prensa tradicional.

—¿Qué resultados han tenido (visitas, redes sociales, comentarios, etc)?
Para nosotros internet es la plataforma idónea de hoy y la ocupamos con entusiasmo, pero sólo hasta que salga algo más adecuado. Igual hemos publicado impresos en nuestra historia y de hecho ahora estamos preparando un foto-libro que se llamará “Antipostales Porteñas” que esperamos esté circulando en agosto próximo. En definitiva, para nosotros lo relevante son los contenidos. La forma está al servicio de los contenidos y no al revés. Nos interesa explorar cualquier tipo de soporte para difundirlos: internet, papel y las redes sociales claramente han sido claves en el incremento de visitas y comentarios que estamos experimentando, aún cuando el tema de las visitas en términos estrictamente numéricos tampoco nos quita el sueño.

—¿Aceptan colaboraciones de otros profesionales?
Siempre estamos abiertos a recibir colaboraciones no sólo de fotógrafos sino también a profesionales de otros ámbitos. Sólo pedimos honestidad y compromiso con la imagen que permita contar historias sobre el acontecer social y cultural actual. Nos definimos como una comunidad dedicada al fotoperiodismo y tratamos de que esa comunidad crezca día a día.

—¿Traen alguna novedad más adelante?
Nos gusta hablar de huelladigital.cl como un proyecto y por ende en permanente evolución en el largo plazo. Somos como una planta a la que le salen ramas mientras crece. Estamos abiertos a evolucionar teniendo siempre a la imagen fotográfica como epicentro de nuestra tarea. En el corto plazo, como te contaba, estamos trabajando en un foto-libro con imágenes de un Valparaíso menos turístico o pintoresco.