Comenzó la segunda temporada de Sudamerican Rockers en Chilevisión. Resultó ser la continuación inmediata de la primera, que en rating peleó el segundo lugar cada miércoles por la noche desde su estreno. No fue una tarea fácil, dado el éxito de audiencia de la programación de Mega, el competidor que hasta ahora se lleva todas las palmas.

Desde el punto de vista de la industria, hacer competir un producto nacional en horario prime (o postprime, ya no sabemos) es un gran riesgo. No sólo porque los programas con alta audiencia ya están instalados y funcionando, sino porque en la actualidad las herramientas para lograr enganchar al público son bastante más complejas de lo que a simple vista se ve. Las estrategias transmedia están de moda y son necesarias a la hora de lanzar un producto, sobre todo de ficción, porque ellos —junto a los informativos— son los que más necesitan cautivar y causar impacto para lograr comprometer al espectador/usuario con la oferta publicitaria del canal.

El concepto “transmedia” comenzó a expandirse desde el año 2003, cuando fue definido por el profesor estadounidense Henry Jenkins, quien continúa investigando y publicando sobre la convergencia y la confluencia mediática y cultural que vivimos actualmente y que ha afectado a las industrias de la música, de la ficción y de las noticias, sobre todo.

En el libro Convergencia y transmedialidad (2013) escribe Lorenzo Vilches: “El nuevo modelo de la producción transversal o transmedialidad, es el acontecimiento más importante desde la invención de la televisión. Significa el ingreso de nuevos actores sociales, nuevos sistemas de producción y nuevos desafíos artísticos en el universo de la ficción narrativa”. El investigador argentino Álvaro Liuzzi complementa esta visión, diciendo que las tecnologías siempre han provocado pequeñas revoluciones en las formas de producción y consumo de contenidos, pero que lo más importante seguirá siendo la capacidad para contar buenas historias.

Sudamerican Rockers buscó llegar al público generando contenidos que trascendieran la pantalla de televisión, usando estrategias que movieran la historia a través de diferentes plataformas. Para lograrlo, la producción de la serie contó con el apoyo de la Escuela de Periodismo de la Universidad Alberto Hurtado y del proyecto Memoria reciente e identidad: contenido transmedia en la serie de ficción Sudamerican Rockers. El objetivo del proyecto fue “Potenciar las conversaciones sobre Sudamerican Rockers  en Twitter, utilizando contenidos que promuevan la discusión sobre identidad y memoria reciente entre los espectadores y usuarios de esa red en tiempo real”. En paralelo al trabajo con el contenido para complementar en Twitter lo que el público veía en pantalla cada semana, Nayive Ananías, coinvestigadora y periodista, hizo un resumen de prensa que recogió lo publicado sobre la serie durante dos meses.

Como contenidos asociados a la serie, Sudamerican Rockers tiene un sitio web en la página de Chilevisión, donde se publican galerías de fotos, entrevistas, noticias y videos sobre las grabaciones de la serie, además de los capítulos completos para quien quiera visitarlos después de su estreno en televisión. Todos estos elementos son complementados con una fanpage en Facebook y una cuenta de Twitter, para la que se creó contenido desde el proyecto antes mencionado. Cada semana se hicieron entre 10 y 16 tuits, que se vinculaban a la serie apuntando también al objetivo del proyecto y provocando un movimiento considerable en Twitter, tanto a través de respuestas a la cuenta @RockersCHV como también retuits, favoritos y la incorporación de nuevos seguidores que se sumaron a la conversación.

Prácticamente este movimiento generó que todas las semanas la serie fuera trending topic chileno, lo cual influyó en su visibilidad ante los medios y también ante los usuarios de la Red.

Los contenidos publicados fueron fruto del trabajo colaborativo de los investigadores del proyecto, la producción de la serie y la Dirección de Medios Digitales de Chilevisión, con la intención de generar la convergencia de los medios en beneficio de los contenidos y del compromiso con el público, intentando desde los tres frentes crear contenido que respondiera a las necesidades de los usuarios, siendo a la vez atractivos y de calidad. Fue así como se elaboraron tuits en dos ejes: el contexto socio-histórico y la identificación de los usuarios.

Como ejemplo del primer tipo de tuit, se trabajó con información que sirviera de complemento a lo que estaba apareciendo en pantalla, ofreciendo al usuario información real del Chile de la época retratada en la serie, en conexión con la actualidad. Es decir, promoviendo discusiones que se daban en las redes, pero que eran gatilladas por la ficción de la pantalla del televisor.

En Chile, el 10% más rico gana 27 veces el sueldo del 10% más pobre (OCDE) #SudamericanRockers pic.twitter.com/IDlkcJ3U3c

— Rockers CHV (@RockersCHV) agosto 28, 2014

El segundo tipo de tuit fue diseñado para llamar directamente a la identificación de los seguidores de la cuenta @RockersCHV a través de detalles que conectaran el relato de ficción con su vida cotidiana y con las experiencias que pudieron haber vivido o que actualmente viven.

La carta de amor… el Whatsapp de los 80 #SudamericanRockers pic.twitter.com/q6z1vpF6Zz

— Rockers CHV (@RockersCHV) agosto 14, 2014

En ambos casos la intención detrás de los tuits es invitar a los usuarios a una conversación que acompaña a la ficción, pero que tiene vida propia en la Red. Una conversación que usa como pretexto los temas de la serie y se transforma en parte de las experiencias del usuario de Twitter. No es objetivo de las estrategias elaboradas para la realización de este proyecto proponer una solución definitiva que responda a las necesidades de las productoras para seducir a una mayor cantidad de personas a ver la televisión, sino simplemente colaborar en el avance de la producción de ficción con contenidos para otras pantallas (second screen), que forman parte importante del consumo de televisión.

Un paso adelante en este tipo de experimentos requiere de la consideración de todos los elementos que están en juego durante los períodos de emisión de los programas, comenzando a trabajar con estrategias transmedia desde el inicio de los proyectos, facilitando así la recopilación de material y su producción, para atender a todas las necesidades de los usuarios.

Como los procesos creativos también pueden generarse desde la gente que elige ciertos programas, sería ingenuo pensar que la producción podrá controlar todos los escenarios en los que el contenido interactuará con sus usuarios; incluso es probable que ellos mismos decidan no usar los canales oficiales, pero la conclusión más importante de esta breve investigación es que se debe estar atento, observando y respondiendo de alguna manera a aquello que la audiencia (ahora con capacidad de acción) propone.

Si bien la primera experiencia en este ámbito del Área de Comunicación y Medios de la Universidad Alberto Hurtado se enlazó a un proyecto de ficción, se han realizado experiencias complementarias aplicadas directamente al periodismo, donde las lógicas de lenguaje audiovisual pueden ser distintas, pero los procesos de producción no varían tanto.

Los productos audiovisuales suelen transformarse en transmedia porque hay personas interesadas en las historias que van más allá de lo que les ofrece la pantalla, pero esta investigación concluye que esta nueva forma de contar historias resultaría en proyectos mucho más beneficiosos, tanto en términos de industria/ganancias como en calidad, si sus contenidos fuesen pensados desde el comienzo como productos fáciles de expandir a diferentes formatos y pantallas, con niveles de interactividad más avanzados, que estimulen la conversación y la participación de esos contenidos en la vida cotidiana de las personas que los consumen.

Sudamerican Rockers se emite los miércoles por Chilevisión.

El 13 de agosto se estrenó “Sudamerican Rockers”, serie de Chilevisión que reconstruye la génesis de una de las bandas de rock más importantes —y controversiales— de nuestro país: Los Prisioneros. Dado que las polémicas han perseguido al trío sanmiguelino desde su nacimiento —ya sea por sus letras punzantes que criticaban a “la cultura de la basura”, por llamar a votar que No en el plebiscito de 1988, por las innumerables censuras televisivas o por líos sentimentales que amenazaron con la extinción de la banda—, era imposible evitar el revuelo mediático, con amplia cobertura, en torno a esta producción.

En ese sentido, ojalá los medios de comunicación hubieran destinado mayor atención a Los Prisioneros durante la década de 1980, cuando lideraban las listas de popularidad con canciones punzantes e irónicas, tratando de abrir mentes en plena dictadura. Pese a sus esfuerzos, algunos periodistas seguían catalogándolos de “sobrios, sencillos y resentidos”, como consignó La Segunda a comienzos de 1987.

En mayo pasado La Tercera informó que Jorge González y Miguel Tapia rechazaron el uso de sus canciones y de su característico nombre. Tres meses después, coincidiendo con el debut de la ficción, La Cuarta publicó una entrevista con el guitarrista Claudio Narea, quien despedazó la historia: “Son muchísimas más las imprecisiones que las pocas ‘coincidencias’ que tiene la serie con la realidad. En resumen, es una gran mentira”.

A raíz de esta batahola, las secciones de espectáculos de algunos periódicos de alcance nacional (y también regional) ahondaron en tales declaraciones. En agosto aparecieron alrededor de 20 artículos —entre crónicas, entrevistas, críticas de TV y relatos en primera persona— que abordaron tanto el éxito en rating del primer episodio, como el proceso de los protagonistas en representar a estos icónicos músicos, sin caer en la caricaturización. Al respecto, Michael Silva, quien en la serie encarna a González, señaló a Las Últimas Noticias el 17 de agosto: “Uno no puede pretender mostrar a Jorge como a nosotros nos parece más reconocible: tirando los vasos en una conferencia de prensa […] Lo quiero mostrar múltiple, diverso y complejo, que tiene pena, rabia, que es vulnerable, que se enoja con su mamá y le pide perdón, que ama y odia a sus compañeros”.

En la mayoría de las notas, los actores enfatizan que la serie “no es una biografía de Los Prisioneros”, como aseguró Silva a La Estrella de Valparaíso el 13 de agosto. Siete días después, La Segunda conversó con él. Aquí, la pregunta de la discordia:

—Claudio Narea dijo que la serie es una gran mentira.
—Tiene toda la razón: La ficción es una gran mentira. Hacer la historia oficial es imposible, trabajamos con hechos objetivos de la vida del grupo, pero nadie sabe realmente cómo se vivieron desde adentro.

En esa misma fecha, La Estrella de Iquique habló con Diego Boggioni, quien personifica a Narea (“CLAUDIO NAREA” LE RESPONDIÓ [sic] a Narea por Sudamerican Rockers). “Él está en su derecho de opinar lo que quiera opinar, somos entes subjetivos, existe la libertad de hacerlo y la historia se trata de ellos. Está en su derecho a decir lo que quiera”, comentó entonces.

Como era de esperar, el 14 de agosto la prensa local cubrió el capítulo 1 de “Sudamerican Rockers”, con discursos y énfasis diferentes. Por ejemplo, La Tercera.com se centró en la pugna por el liderazgo en la sintonía (“Debut de Sudamerican Rockers no pudo contra las series turcas de Mega”). El Mercurio, en vez de titular con una frase negativa, indicó: “‘Sudamerican rockers’ conquistó al público en su debut”. Pese a esto, la bajada incluyó una conjunción adversativa: “[…] Aunque quedó por debajo de las teleseries turcas de Mega”. La noticia recalcó que la producción “fue comentario obligado en las redes sociales, con varios trending topics en Twitter”.

La Nación.cl —que el día anterior había publicado “Mi fanatismo por Los Prisioneros gracias a un casete pirata”, firmado por Ricardo Pérez— aprovechó la efervescencia de la serie para divulgar “datos que quizás no recuerdes de Los Prisioneros”, especie de trivia escrita por aquel periodista admirador. Basándose en información contenida en la extinta revista Super Rock, mencionó los pasatiempos, libros favoritos y gustos musicales de los integrantes del grupo.

Por otro lado, resulta llamativo el foco de Las Últimas Noticias, cuyo encabezado fue “Serie de Los Prisioneros partió con round entre González y Narea”, aludiendo, por supuesto, a los bullados conflictos del conjunto. El reportero, en un tono sarcástico, enuncia en el lead: “Señor lector, aunque lo siguiente pueda parecer en parte verdad y hasta le haga sentido con lo que pasó después con Los Prisioneros, se trata sólo de un trabajo de ficción. De verdad que sí”. Luego, reprodujo algunos diálogos tensos: “‘Yo te dije que iba a aprender [a tocar guitarra], no que sabía tocar’, replica Narea, arrastrando los pies. ‘Bueno, aprende entonces… Yo soy amigo del Miguel, y si queremos te echamos’, amenaza González. La discusión crece en intensidad”.

Después viene el comentario de Larry Moe, llamado “El baile de las (críticas) que sobran”. No escatimó en lanzar dardos, de forma implícita, a Narea: “Claro, ya han aparecido voces de los integrantes originales del trío de San Miguel en que aseguran que esta producción no guarda relación alguna con la realidad que vivieron. Por supuesto, si no sería un documental y ellos aparecerían hablando y entregando su verdad de primera fuente […] El que quiera encontrarle algo malo siempre lo hallará. Me carga la gente que critica”.

Las críticas a “Sudamerican Rockers”, hasta ahora, han sido favorables. Es meritorio que El Mercurio, en menos de dos semanas, haya destinado dos comentarios de TV, ensalzando  “la lograda ambientación y la musicalización” de esta serie y aseverando que ésta “se instalará como uno de los grandes aciertos del año”.La primera columna (“Cuando la ficción supera la realidad”), del 20 de agosto, ilustra: “Por la negativa de los tres integrantes de la banda a entregar sus testimonios, el canal privado tuvo que apostar por más ficción y menos realidad al contar la historia de una de las bandas más emblemáticas en la historia del rock local. ¿Influyó esa apuesta en la calidad del producto televisivo? Para nada, porque aunque no han faltado los puristas que reclaman que algunos personajes fueron caricaturizados […] la producción amplió el foco al contar la historia humana de un grupo de estudiantes de clase media típicos de la época”.

En cambio, la segunda (“¡Súbanle el volumen, por favor!”), del 7 de septiembre, reprocha el horario de emisión: “Lamentablemente, esta producción […] se emite en la televisión abierta las noches de miércoles, dándole una escasa ventana de exposición frente a fenómenos masivos —no menos válidos— como un melodrama turco puede ser”. Aunque elogia al protagonista, la periodista Claudia Guzmán manifiesta claramente un juicio severo respecto a Jorge González: “Michael Silva resulta tan inescrutable como el personaje real parece ser, tan rabioso en la mirada y cínico en la sonrisa, como varias historias se han escrito de él”.

LA OTRA COBERTURA

Durante el primer mes de emisión de “Sudamerican Rockers”, no sólo los jóvenes que interpretan a Jorge, Claudio y Miguel fueron objeto de constantes entrevistas. También recibieron cobertura los actores Paulina Urrutia y Roberto Farías, los simulados padres de González.

El suplemento Wikén de El Mercurio, el 8 de agosto, tituló: “Roberto Farías y Paulina Urrutia: POR FIN JUNTOS EN LA TV [sic]”. Entre otras cosas, él afirmó que “no me gustaban Los Prisioneros. Nunca los bailé”, mientras que ella acotó: “Hasta el día de hoy los escucho y me emociono. Con sus letras sentía que estaba hablando yo”.

El 19 de agosto, la ex Ministra de Cultura relató a Publimetro: “La serie cuenta la vida de ellos (Los Prisioneros) y tiene la vocación, al mismo tiempo, de reconstruir época. La gente va a enganchar, mi sensación es que estamos construyendo una memoria entre todos”. En tanto, el 24 de agosto, Farías —quien este año ha sido aclamado por sus papeles en “Secretos en el jardín” y “Los Archivos del Cardenal”, retratando al ex jefe de la CNI Álvaro Corbalán— ratificó a Las Últimas Noticias lo dicho por su colega: “Los Prisioneros deberían estar contentos y orgullosos. Creo que el espíritu de la serie es el romanticismo, no solamente hablar de un grupo, sino de una época”.

En la mayoría de los casos revisados, la prensa escrita ha esquivado tópicos como la construcción de memoria y los recuerdos de una época marcada por la represión. A raíz de Sudamerican Rockers, Los Prisioneros han recibido una profusa cobertura, considerando incluso los descargos de Claudio Narea, quien dedica un capítulo de su reciente libro —Los Prisioneros. Biografía de una amistad— para denostar la serie de CHV. “Los que quieran imaginarse otra historia, una novela rosa y bonita, que vean Sudamerican Rockers, pero el tiempo demostrará que mi libro dice la verdad”, sentenció a La Tercera el 24 de septiembre.

*Este artículo ha sido revisado para reflejar la siguiente corrección: en la bajada se incorporó el periodo de análisis realizado por la investigadora.