Los temas pueden ser múltiples e, incluso, inagotables: la evolución del Juan Tenorio en la cultura popular, el origen de Lollapalooza, la vida de Mark Hamill después de Luke Skywalker, las reflexiones de Lech Walesa en su visita a Chile, el nacimiento del lápiz grafito con goma. La lista sigue y sigue y da forma al abanico de temas de “La historia es nuestra”, un programa de Cooperativa que se emite de lunes a viernes de 16 a 18 horas y que, al mismo tiempo, está armando un repositorio digital de audios.

Como toda historia, ésta tiene personajes, atmósferas, puntos de inflexión y una mirada hacia el futuro. También muchas preguntas. Estas son algunas respuestas que permiten conocer mejor este programa que recoge la mejor tradición de la narrativa radial.

¿Quién, quiénes? La periodista Paula Molina —mujer de radio y corresponsal de BBC Mundo— es la cabeza del programa. “Yo soy editora, productora, conductora, creadora”, dice en su oficina de radio Cooperativa, en pleno Barrio Yungay del centro de Santiago. No bromea: el equipo de “La historia es nuestra” es reducido y multifacético. La periodista Yanina Sepúlveda produce y elabora reportajes radiales. El dramaturgo Andrés Kalawski hace la sección de efemérides, mientras que el periodista y escritor Daniel Villalobos se encarga de la sección de cine. Paula se encarga de conducir y editar, pero también hace entrevistas e investiga. No deja de reportear. Y tampoco pierde su entusiasmo y curiosidad, motores implícitos de un programa que busca, precisamente, despertar el interés con un oficio tan antiguo como difícil de dominar: contar historias.

¿Qué? “La historia es nuestra” es una derivación y ampliación de algunos segmentos que germinaron en “Lo que queda del día”, programa que Paula conducía hasta enero de 2016 junto a Mauricio Bustamante. La nueva apuesta es el universo expandido de sus conversaciones con Kalawski y Villalobos y otras voces del dial, pero ahora se suma la narrativa radial de largo aliento a cargo de Yanina Sepúlveda y la grabación de los segmentos acompañados de audios, diálogos y música. Es un híbrido. “El primer proyecto bisagra, que está en la operación puramente radial y en la operación puramente digital”, dice Paula. Se transmite de lunes a viernes, pero su vida continúa en la web, a través de la reproducción por demanda y la descarga en formato podcast.

¿Por qué? “Yo soy hija de papás que escucharon radioteatros”, dice la creadora del programa. El teatro radiofónico tuvo su esplendor antes de la masificación de la televisión, a mediados del siglo XX. En la búsqueda de su espacio en el ecosistema de medios, la radio volcó sus esfuerzos hacia las coberturas en vivo. Es en ese terreno donde Cooperativa y otras emisoras informativas han perfeccionado sus rutinas periodísticas, con eficiencia y rapidez. Paula reconoce la calidad de ese trabajo en vivo, pero lamenta la pérdida de los atributos que resaltaba el radioteatro, como las atmósferas, ritmos y texturas sonoras que estimulaban la imaginación de la audiencia. Mientras cursaba la Beca Nieman en Harvard, el 2013, Paula Molina consumió muchos podcast y se empapó de la experiencia narrativa radial en Estados Unidos. Esos dos momentos —el hábito de sus padres y abuelos, y la Beca Nieman— cambiaron su modo de pensar: “Me di cuenta —dice— que esto que siempre he querido hacer no sólo se puede hacer sino que además no es el pasado de la radio, es el futuro de la radio”.

¿Historias? ¿Sobre qué? Paula Molina dice que ve historias en todos lados. Mejor dicho, que ve historias que pueden ser contadas radialmente. No cree que el periodismo deba ser separado por áreas. “Cuando alguien me dice ‘¿en qué área trabajas…?’ Yo cuento historias. A veces son políticas, son de ideas, tienen que ver con el pasado, con el futuro, a veces son de ciencia, de tecnología, a veces son de rock. Yo cuento historias. Ese es mi trabajo. Y las tengo que contar lo mejor posible”. Yanina agrega: “En cualquier ámbito de la historia y la realidad hay temas grandes y pequeños que pueden convertirse en buenas historias o crónicas radiales”.

¿Para qué? Paula Molina está convencida que la audiencia entiende la actualidad como algo más amplio y que excede los límites tradicionalmente impuestos por las radios. Es una tensión entre instantaneidad y permanencia, pero que debe aprender a convivir. “La historia es nuestra” es un programa con otro tiempo y ritmo. Sus historias, dice Molina, apelan “a la curiosidad y a la imaginación” de las personas. Y no sólo pensando en el auditor tradicional, que va en su auto en la hora del taco. “Creo que la gente sí está escuchando pero no está escuchando como imaginábamos que está escuchando. Hay gente que se está movilizando a pie y escucha radio. No creo que la radio esté solo en el auto. Está en la gente que se moviliza en cualquier medio de transporte”, dice.

¿Cómo? Los lunes y martes Paula Molina graba sus diálogos con Kalawski y Villalobos, y posteriormente edita entrevistas y conversaciones junto a los radiocontroladores de Cooperativa. Para los reportajes radiales Yanina Sepúlveda tiene un método que aprendió y pulió en Cooperativa: “Primero investigar el tema con lo publicado hasta el momento y a partir de eso decidir el enfoque que quieres dar a tu reportaje, buscando que sea un aporte a lo que ya se ha dicho. Luego buscar las mejores fuentes, ubicarlos, entrevistarlos y a partir de sus declaraciones, profundizar en datos nuevos o buscar nuevas fuentes. Luego, seleccionar las mejores declaraciones, confeccionar el libreto, grabar, posproducir con audios y/o música y armar un producto llamativo para el auditor”.

¿Cuánto? Los temas, dijimos, son inagotables. La duración no lo es, pero sí se escapa de los límites temporales de la radio informativa, donde las cuñas de treinta segundos y las notas de tres minutos son la norma. “El tiempo en este programa no es problema”, dice Yanina Sepúlveda. “Desarrollamos crónicas de hasta 12 minutos, con 8 o 10 cuñas, música, etc. Lo importante no es el tiempo, sino la tensión narrativa necesaria para mantener la atención del auditor”. Algunas de las secciones de Kalawski y Villalobos pueden llegar, incluso, a las quince minutos. Son diálogos grabados, ordenados sólo por la selección de audios y sonidos elegidos, y que son fruto del diálogo espontáneo con Paula. Eso: «La historia es nuestra» no sólo como un ejercicio para estimular la curiosidad sino que para iniciar nuevas —y mejores— conversaciones con la audiencia.

¿Y esto… a dónde va? Paula Molina usa la metáfora de la casa nueva: todo está embalado, nadie sabe dónde están las cosas. Los guiones se pierden, no se encuentran los audios. A este desafío de lo nuevo se suma la incertidumbre por la audiencia y por su pertenencia a un proyecto radial y digital como el de Cooperativa. “Como está ahí en la bisagra y es un poco pionero en eso tiene que encontrar su espacio. Y cuesta, dentro de una compañía que tiene una historia y una determinada cultura”. Aún así, mira el presente y el futuro con optimismo, y sí cree que hay audiencias para este formato. Pone como ejemplo el éxito de Serial, el podcast de no ficción más popular de los últimos dos años. O la experiencia de Radio Ambulante con las crónicas latinoamericanas. El principal desafío, dice, es la distribución de los contenidos. “Eso es un desgaste tremendo. Los desafíos son que estén disponibles en todas las plataformas, que nos ha costado. Los desafíos son que sean encontrables y compartibles. Y eso no es tan fácil. Si lográramos ese conjunto de cosas, vamos a estar listos para el siguiente paso”.

Bernardo de la Maza y Javier Miranda durante la transmisión del Plebiscito. Foto: raranedamanriquez

Recordar el papel de la televisión en las transmisiones de la jornada del 5 de octubre de 1988, al cumplirse ya un cuarto de siglo, suele desafiar cualquier intento de ejercicio de la memoria. Como estudiante de periodismo de la UC fue el momento de debutar con una veintena de compañeros en un grupo de apoyo al trabajo de Radio Chilena —bajo la dirección de Jaime Moreno Laval— para cubrir del mejor modo posible las votaciones y los recuentos de los comandos en una jornada que se presagiaba como histórica.

Si bien desde el amanecer comenzó a movilizarse la gente par acudir a los recintos de votación —un mal presagio para quienes querían prolongar al General Pinochet en la jefatura de Estado por ocho años más—, el verdadero foco de atención era lo que vendría en la noche, una vez consolidadas las tendencias de triunfo y derrota. Reinaba la incertidumbre sobre lo que pasaría en las 22 mil mesas receptoras de sufragios instaladas en todo el país, si el dictador aceptaría la derrota de no existir fraude o lo que ese mismo día le preguntó por teléfono Sergio Onofre Jarpa desde la sede de RN al subsecretario del Interior, Alberto Cardemil, encargado de dar a conocer los cómputos oficiales desde el edificio Diego Portales: «¿Usted no se va a prestar para ninguna lesera, no?«.

Fueron las 24 horas seguidas más intensas de trabajo que recuerde y donde la TV local brilló por su ausencia.

Para romper el cerco informativo oficial, las cadenas de radios opositoras al régimen —entre ellas Cooperativa, Chilena y Bío Bío— cubrieron las votaciones y los primeros cómputos de mesas en los mismos lugares. Y también en simultáneo los recuentos entregados por el Comité de Elecciones Libres, dirigido por Eduardo Frei Ruiz-Tagle, así como por Genaro Arriagada, secretario ejecutivo del Comando del No y las cifras oficiales divulgadas por Cardemil en el Diego Portales.

La televisión a lo largo de la jornada diurna acompañó como era habitual entonces, con transmisiones oficiales y con descuelgues de cada canal a la hora de dar despachos periodísticos en terreno. No existió en la práctica ninguna imagen  de votaciones que no pasara por el filtro de Dinacos. La orden recibida desde el Gobierno era emitir como si fuera un día normal, cuestión que llevó a presenciar una seguidilla de caricaturas y cartoons como El Correcaminos en Canal 13 o en TVN la serie Luz de Luna (con Bruce Willis y Cybill Shepherd), en la tarde-noche, cuando los primeros recuentos comenzaron a acaparar la atención periodística y ciudadana y el Gobierno se veía descolocado por las tendencias adversas.

Recordar la TV de entonces es en gran medida sellar un juicio categórico de omisión, complicidad pasiva y censura que muy pocas veces pudo sortearse desde dentro de los canales. Una actitud que hasta hoy no tiene un claro mea culpa de quienes ejercieron el periodismo avalando la desinformación, la mentira y la manipulación de hechos. Clave resultó entonces, la franja electoral televisiva que comenzó a transmitirse desde el 5 de septiembre y que removió los cimientos de un modelo de imágenes-país, sueños, personajes y discursos hasta entonces ausentes de la pantalla abierta desde el 11 de septiembre de 1973.

Al acercarse la medianoche del día del plebiscito, donde la TV seguía excluida del circuito de información periodística —sustituida por la radio— fue trascendental el foro preparado por Canal 13 donde Sergio Onofre Jarpa debía comentar los resultados parciales y ratificar las tendencias junto a Patricio Aylwin, máximo representante de la opción No. Fue precisamente allí donde el líder de RN y ex ministro del interior del régimen reconoció que “la tendencia a favor del No es bastante clara”. Al poco rato de este escueto pero simbólico gesto anticipatorio de la derrota —y que echaba por tierra los cómputos oficiales entregados hasta el momento por Cardemil, donde daba permanentemente ganadora a la opción Sí— vino el “tiro de gracia” con el reconocimiento de la derrota desde la propia Junta de Gobierno. Fue el Comandante en Jefe de la FACH, general Fernando Matthei, quien pasada la una de la madrugada e interpelado por Gemma Contreras de radio Cooperativa, en medio de un asedio periodístico en La Moneda dice: «Tengo bastante claro que ha ganado el No, pero estamos tranquilos».

En esos minutos la transmisión radial fue imprescindible para cristalizar los resultados definitivos. Mientras, el General Pinochet comenzaba a pedir las primeras cuentas y renuncias a sus asesores en el palacio de Gobierno y Cardemil se preparaba a volver a escena a las dos de la madrugada para cerrar las transmisiones con un último recuento en donde por primera vez reconoció la derrota: el Sí sacó el 43% y el No un 54,7%. Cifras irremontables y que ratificaban una alta convocatoria ciudadana a sufragar, ya que de 7.435.913 inscritos hubo 7.236.241 votantes efectivos.

Luego vino el cerco oficial a La Moneda para evitar situaciones de riesgo, y la concentración espontánea de miles de adherentes al No en Plaza Italia. Así terminó una larga jornada que incluyó también transmisiones radiales ininterrumpidas en la madrugada y, como era necesario también, el regreso a casa pasadas las 6 am. Fueron las 24 horas seguidas más intensas de trabajo que recuerde y donde la TV local brilló por su ausencia.

Eran otros tiempos, otras lógicas, otros criterios y otro país. Era también otro espacio —carente de libertad—  que pese al cerco informativo y a ratos al miedo, a las mentiras y la omisión televisiva, a la inexperiencia y la necesidad de eludir la censura, llevó a más de alguien a celebrar estos cómputos en lugares indebidos o prohibidos, solo acompañado de un leve gesto o risa nerviosa. Pero a celebrar igual…

¡Salud por estos 25!

Foto: Publimetro

En coberturas de catástrofes es difícil mantener el control mediático, debido a que generalmente las situaciones a las que se ven enfrentado los periodistas son caóticas y no siguen un curso esperado. Tal como señala Camps (1999), este tipo de tratamiento informativo es uno de los más complejos debido a que, entre otras cosas, “la emergencia permanece por varias horas […] lo que puede llevar al caos, a la urgencia y al stress”. Esto se aplica tanto a la comunidad afectada y a la audiencia, como a las emociones de los mismos periodistas.

Si bien el caso del joven desaparecido y hallado muerto en una quebrada del cerro Manquehue no responde a lo que se denomina como cobertura de catástrofe, sí posee ciertas características que lo asemejan a este tipo de noticias y que son las que generaron tantas críticas por parte de la opinión pública.

Específicamente al tratarse de dos programas matinales —»Buenos Días a Todos» (TVN) y «Bienvenidos» (Canal 13)— que se encontraban despachando en vivo la búsqueda del menor, el manejo de los eventos es mucho menor que el de una nota grabada (cuento aparte es si se justifica o no el despacho en vivo, a esa hora de la mañana, de una situación como la acontecida).

Entonces, ¿era previsible enterarnos al aire del hallazgo del cuerpo del joven? Lo más probable es que sí, debido a que de acuerdo a los antecedentes del accidente era muy difícil que al caer por una quebrada se encontrara a Benjamín Vargas con vida.

No obstante, sin el afán de defender a ciegas a los medios (sin ir más lejos, sólo ayer se presentaron 31 denuncias en contra de los dos matinales ante el Consejo Nacional de Televisión), me parece que la labor de Carabineros debería haber sido más cuidadosa al momento de acercarse a los padres de las víctimas para darles la noticia de la confirmación de la muerte. Por eso son poco comprensibles las declaraciones del comandante Edwin Valdés: «la prensa estaba encima, nos rodearon por completo. No había otro lugar, la prensa se abalanzó».

@MacaLescornez fue horrible como se dio la noticia del cerro. Yo estuve y grité "ey, primero la familia", nadie pescó. Estuvo muy mal.

— Francisca B. Parada (@FraniBelen) July 10, 2013

@rubionatural los padres nunca deberían estar cerca de la prensa. Ahí carabineros debería haberlos mantenido fuera. Recuerdas Antuco?

— monica s (@monicasanhueza) July 10, 2013

No pueden pedirle al Carabinero que no informe a la familia. Ni a los periodistas que apaguen sus cámaras. ¿Pq estaban ahí? Ese el problema.

— felipe bianchi (@bianchileiton) July 10, 2013

Sumado a esto, lo que algunos denominan como “censura” de los animadores al solicitar que apartaran la cámara de los padres del menor, no es más que un ejercicio de sentido común y respeto frente a una situación que ya había pasado a llevar una de las cosas más íntimas de las personas: el dolor.

¿Podemos publicar sobre el dolor entonces? Si bien lo íntimo no es comunicable ni informable, hay que considerar que en ciertas ocasiones dar cuenta del padecimiento de una persona es parte esencial de la comunicación, ya que en esa entrega tan personal —y consentida— hay algo que no puede separarse de lo meramente informativo, como en el caso analizado.

Mas no puedo obviar que lo anterior podría ser refutado con el sensacionalismo propio de la TV y a lo que, en general, nos tienen acostumbrados programas como los matinales. Sin embargo, no siempre la culpa la tienen los periodistas per se, no siempre hay un afán de exhibicionismo y, a veces, sólo media el poco tino de no apagar las cámaras en una instancia que a pesar de haberse hecho pública, igualmente guarda ribetes privados: la muerte de un ser querido.

Fue lanzada este viernes y @NYTLive, la cuenta en Twitter del New York Times para coberturas en vivo, ya tiene  22 mil seguidores. Cierto, no se compara con los 3,6 millones que tiene la cuenta principal del medio (@NYTimes),  pero su funcionamiento le brinda mayor cercanía con sus seguidores.

@NYTLive se estrenó con la cobertura del Huracán Irene en su paso por la costa este de Estados Unidos y compartió tuits con imágenes y enlaces. También hizo eco de los mensajes de Brian Stelter y Thomas Kaplan, los reporteros del diario que estuvieron a cargo de la cobertura de Irene.

Y, según Marketingdirecto.com, la cuenta «aporta mayor flexibilidad para tuitear en directo sobre las noticias más importantes». Además permite separar las noticias de última hora con las diarias, y también pueden responder a sus seguidores sin saturar la cuenta principal.

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